忧郁的互联网2011版全本完成
亚实验室已经完成了互联网短片:忧郁的互联网。这是一部持续观察互联网的论文式影像短片,全本分为四个部分:face,earth,apple,e_motion。自去年完成前两部分之后,新版part_3_apple增加了关于苹果和siri的呈现,剪辑由mr.cutman完成;e_motion部分则全部采用了导演版的街拍剪辑。再次感谢导演萧三涵、主演徐僧、摄影韩琰、制片秦墨、音乐宫格尔和录音师陈雷的帮助与付出。亚实验室将继续以影像的方式思考互联网和数字时代的情感变迁。
亚实验室已经完成了互联网短片:忧郁的互联网。这是一部持续观察互联网的论文式影像短片,全本分为四个部分:face,earth,apple,e_motion。自去年完成前两部分之后,新版part_3_apple增加了关于苹果和siri的呈现,剪辑由mr.cutman完成;e_motion部分则全部采用了导演版的街拍剪辑。再次感谢导演萧三涵、主演徐僧、摄影韩琰、制片秦墨、音乐宫格尔和录音师陈雷的帮助与付出。亚实验室将继续以影像的方式思考互联网和数字时代的情感变迁。
除了已新媒体为基础的商业互动项目、以忒空间为基础的艺术家实验室项目,亚实验室也规划了其长程核心社会性项目,利用互联网的方式探讨中国在新的十年的发展变化。整个长程项目将被分解为一系列相互关联的个体项目,以从不同侧面接近这个纷繁复杂的年代,在时间中感受和停留,寻求社会性童话的可能。
走着。亚实验室的自我动力和期许。
基于时间轴的项目规划概念。
fashion@web忒山寨项目是亚实验室继年初的信息图形设计之后衍生的实体+互动项目,与淘宝著名品牌ciao!dafanfan合作,探讨中国设计与制造的策略。目前已经完成第一次打样,实物背包正在修改之中。
亚实验室的山海经。亚实验室的各种小型实验项目也在继续,试图以绵薄之力探索无何之境。
忒空间第四回展览:纸星人原创限量版画展7月23日晚6点开幕,延续到8月6日。这次是忒空间的第一次联展,来自生猛有力的80后艺术家擦主席、雷磊、唐彦、闫威、nod young。龚姐的海报设计突出了纸星人的童话意味,以及社会性连接的意图,这正是忒空间的一贯坚持。
嗯,这个题目听起来有点像个广告语,虽然这确实也是个广告。在过去的两个多月里,华扬亚实验室的同事们一起完成了咪咕汇的工作,非常辛苦,非常纠结,但最终也非常快乐。现在虽然还没有最后的结案数据,但我们终于可以分享一下这个案例的整合过程了。什么是我们所称的地球上的第一个LBS音乐盛典?且看!
我们为第五届无线音乐盛典咪咕汇规划的第一个项目是咪咕音乐汇APP,这个APP采用了AR+LBS两种技术的融合,无论你在哪里,只要举起手机,朝向工体,你就可以看到你的所在地距北京工人体育馆(无线音乐盛典的颁奖演出地点)的距离,还有AR咪咕小卡通(李宇春和韩庚)跳出来唱歌,同时你可以用社会媒体帐号(微博和人人)登录,拍照、摄像、合唱、挥舞荧光棒等上传、分享。
AR录像:李宇春版。
APP在手机端产生的行为和数据在地球平台上聚合呈现:所有采用社会媒体帐号登录的参与者都可以通过gps的定位信息在google earth上生成一个有自己头像的三维地标,签到占座。(当然,web端也可以定位,但鉴于ip定位不精准,我们也开放了自由定位的功能。)
非常短的预热期,我们制作了banner ad对APP和官网直播平台的推广。这是一个社会化banner ad的尝试,通过bannerad的互动,人们可以将带有自己头像的图片转发到微博和人人分享。
数据被聚合起来,并且似乎和工体的天顶和八个方向看台的向心结构有密切的联系。
通过优酷的直播,咪咕汇最终在直播当天达到了3千1百多万的点击收看人次。earth既是互动平台,也是直播平台。但更重要的是,它其实是一个非常有意思的数据视觉化平台。
北京的互动数据视觉化:向心连线。
从另外的视角,头像与地点构成了音乐社会化的纵贯线。
在google earth上,音乐的联系贯穿大地,形成数据视觉化奇观。这是上海一景。
广州,绰立珠江江畔的参与者。
我们似乎还可以得到别的有意思的数据,例如网络与中国城市化分布状态。
在直播过程中的实时现场混聚是另一个亮点,APP与网络端收集来的社会化头像和大合唱数据在现场被实时混入直播视频流中,在大屏幕上实时呈现。Yah Lab邀请来自西班牙的Corelabs共同完成了实时混聚项目,这是测试图像。
进入直播画面的实时混聚:人气女王李宇春-sorry sorrry,只是突然很想你。这是现场直播的首创,或许还将是第一个社会化的 LBS混聚MV。
声音之形:社会化大合唱。
Corelabs的felipe/marula在现场控制混聚画面。
这就是最近亚的工作,无论是不是称得上地球上的第一个LBS音乐盛典,我们都已经在工体标记了一个情感的位置。我在微博中写到:“地球上的第一个LBS音乐盛典咪咕汇,明星飘过#现实的层面#,音乐留下#情感的位置#,莫非真的能混聚成一则小小的#社会性童话#?我们尝试着。”这三个标签,正是年初我在GAFA的演讲关键词。
作为一个整合性极强的项目,这里面有各种的纠结与焦虑,其结果似乎也反证了KK所说的失控。
感谢华扬亚migu team里的每一个人的辛苦努力,感谢小白、吕珍、苏日嘎、文静张、小葵赵、莎莎王等客户部和媒介部女战士们(含少数男战士)没日没夜的顽强支持;感谢彭程、秦龙辛苦的APP优化工作,也感谢APP开发组同事的努力与付出;感谢老闪、陈勇、三十、挪威、章鱼等程序组的辛苦工作;感谢汪洋、米四、小岛、地钱、磊磊等从前期到后期贡献的所有创意制作(还有一个中间去生娃的人,连娃一起感谢);感谢Corelabs,感谢现场导演、特别是辉哥、P姐、谢老板在现场的全力支持(现场准备令人崩溃,但居然一切都好了);感谢hans、斐爷、fareeda、安磊柯、苏老板在项目不同阶段的鼎力支持,感谢华扬全国以manson和阿志为首的协作支持;感谢泡同学的全程协助,感谢亚实验室的其他成员在此期间的配合;特别鸣谢我的吉祥物王海龙,对我最后没崩溃起到关键性作用。当然最后也要感谢客户。
以上并不是领奖辞,其中成功与失败的各种层面都需要relearning,但无论如何一个大项目确实是团队中每一个人的辛勤劳动成就的。
亚实验室正在研究网络时代的图案与纹样,第一个发布的作品是#忒山寨#版的LV包:fashion@web。
这款山寨LV以Yah Lab所关注的2011网络应用图标,参考fashionising.com发布的2011流行色系重构了LV经典纹样,创造了2011版信息图像化(data-visualization)的全球网络应用纹样,斜线重复的排列方式是对LV图案方式的山寨,也表示信息的强度。
图案与纹样是自有人类以来最早的图像表达方式之一,各个时代的图案与纹样都鲜明地传达了当时的日常生活状态,如织物与瓷器等等。网络作为我们时代的日常生活景观,必然也将进入到纹样的传统之中。亚实验室的工作是在灵光闪闪的科技时代,以中国意念编织新的日常生活图景,传达当下的精神世界。
“高科技、宗教以及某种相信魔力的信仰不断融合发展为一个体系,被当今的人们称为所谓世俗化的世界。…不是科技改变传统,而是传统吸纳科技。”
引自《传媒、现代性和科技》,戴维莫莉
#忒山寨#是亚实验室的一个忒设计理念,每个忒设计都将以一个与互联网融合的观念进行。
需要用真诚的情感沉痛,亦需要以真诚的情感将沉痛转化为美。这是亚状态继逝川之后再度对玉树进行回应设计的原因。亚状态内部分享过《平面设计为什么》中的一句话:“乍看之下,平面设计作为异议的工具似乎能力有限—圆形小徽章、T恤、招贴与杂志—可是,一旦它们是被带着激情创作,内中包含着沉思,并被有效地利用时,这些象征之物实际上比那些温和的形式能影响到更多的人们。”

平面设计龚小姐。老闪还在制作互动版本。感谢经济观察报刊登的逝者名单。名字让事物存在,并可以被缅怀。